بیوگرافی

درود فراوان، من در ابتدای ماه فروردین متولد شدم . اهل مشهد هستم و در این شهر زندگی می کنم. به موسیقی به عنوان یک شغل نگاه نمی کنم و آهنگسازی را ، راهی برای بیان احساساتم می دانم. تا به امروز استاد موسیقی نداشته ام و موزیک را خود آموختم. و با هیچ خواننده و آهنگسازی در حال حاضر همکاری نمی کنم . گروه موسیقی ندارم و موسیقی تدریس می کنم.  ساز مورد علاقه من گیتار است و  جاز و پیانو و ارگ از ساز های دیگر من هستند.

نام لاویچ چگونه متولد شد؟

لاویچ در آذر ماه، سال 1384 شمسی

نام Loveech به عنوان نام هنری برای انتشار اثارم استفاده شد و این کلمه [LOVEECH] در تمام آثار مولتی مدیا برای سازنده اثر استفاده شده است. و بعد از مدتی این نام به صورت “پروژه موسیقی الکترونیک لاویچ” و یا “لاویچ دات کام” نیز در اطلاع رسانی ها نوشته شد. نام loveech از دو قسمت، کلمه انگلیسی love و حرف های ech در ادامه این کلمه ساخته شد که به شکل LOVEECH نوشته می شود و بدین ترتیب بنیاد لاویچ متولد شد. در کنار فعالیت موسیقی بهتر است بدانید که تمام کارهای طراحی عکس ، وبسایت و دیگر آثار مولتی مدیا (تصویر،تدوین فیلم، و متن و …) را خودم انجام می دادم و توانستم پروژه موسیقی لاویچ را بصورت مستقل توسعه دهم!

هدف از پروژه لاویچ چیست؟

وقتی کلام از بیان احساسات عاجز است موسیقی پدید می آید، آثار من ، راهی برای بیان احساساتم با هدف الهام‌بخشی هنری و ایجاد آرامش روحی و مثبت‌اندیشی و کشف و تفکر درباره خداوند متعال و طبیعت است.
چشم انداز اصلی من نیز یک پروژه مولتی مدیا (متن،تصویر،موسیقی،فیلم و صدا) با هدف الهام‌بخشی هنری و ایجاد آرامش روحی و مثبت‌اندیشی و کشف و تفکر درباره طبیعت است و به عنوان “پروژه لاویچ” توسط اینجانب در حال توسعه است.

الگوهای من در موسیقی چه کسانی هستند؟

الگوی من یک شخص نبوده و در انتخاب این راه  اثار موسیقیدان های جهان قطعا بی تاثیر نبوده است از کودکی به موسیقی علاقه پیدا کردم و بیشتر موزیک بیکلام گوش می دادم.

از جمله آثار استادانی که در ادامه درباره آنها صحبت می کنم، این افراد باید می بودند تا من امروز آهنگساز باشم :
اولین نفر لیست من استاد ژان میشل ژار و موزیک آلبوم اکسیژن و مخصوصا اکسیژن 4 است، که دوست دارم کمی درباره ژان میشل ژار بنویسم تا به این مطلب پی ببرید که چرا با تمام ناملایمات، با قدرت و انگیزه در حال ادامه دادن هستم:
استاد ژان میشل ژار شهرت جهانی خود را در سال ۱۹۷۶ به وسیله آلبوم اکسیژن به دست آورد. این آلبوم شامل شش ترک شماره‌ گذاری شده‌ است که با نام‌ های اکسیژن یک ، اکسیژن دو و … از یکدیگر متمایز می‌ شوند. در ساخت این آهنگ‌ ها به ملودی بیش از ریتم توجه شده‌ است. ژار این آلبوم را همانند کارهای قبلی در استودیو خانگی‌اش که در آشپزخانه برپا شده بود و با بودجه نا چیزی ضبط کرد. تمامی اکو های موجود در آهنگ‌ ها توسط سینت سایزر وی سی اس ۳ ایجاد شده‌ اند.ژار در این باره می‌ گوید:

تمامی آن صدا های آسمانی در اکسیژن ۴ توسط وی سی اس ۳ ایجاد شده بود. این یکی از اولین سینت سایزر های اروپایی است که در انگلیس توسط مردی به نام پیتر زینوویف ساخته شده بود. من یکی از اولین مدل‌های آن را خریدم که برای دریافتش مجبور شدم در سال ۱۹۶۷ به لندن سفر کنم؛ و هنوز هم بعد از سالها از همین سینت سایزر بر روی صحنه استفاده می‌ کنم.

ژان میشل ژار

بهتر است بدانید که:

بسیاری از کمپانی‌ های موسیقی، آلبوم ژار را برای انتشار قبول نمی‌کردند. تا اینکه بالاخره یک شرکت حاضر به انتشار و فروش اکسیژن گشت و ۵۰ هزار نسخه از آن را منتشر ساخت. تا آوریل ۱۹۷۷ اکسیژن حدود ۷۰ هزار نسخه در فرانسه فروخت. در همان زمان، ان شرکت به عنوان منتشرکننده اکسیژن طی مصاحبه‌ای با بیلبورد گفت:

ما میزان سرمایه زیادی روی ژار گذاشته‌ایم. او یک استثناء است و من مطمئنم تا سال ۱۹۸۰ تمامی دنیا او را خواهد شناخت.

اکسیژن از آن زمان تا به حال حدود ۱۲ میلیون نسخه فروخته‌است و پرفروش‌ترین آلبوم فرانسوی تا به امروز به‌شمار می‌رود.
این آلبوم در جدول فروش بریتانیا به رتبه دوم، و در کانادا به رتبه ۶۵ رسید و در صد پرفروش آمریکا نیز قرار گرفت. این آلبوم حاوی آهنگ «اکسیژن ۴» شناخته شده‌ترین تک‌آهنگ ژار است، که همیشه مورد علاقه من خواهد بود.

ولی هنوز داستان ژار ها تمام نشده است بعد از ژان میشل ژار به موزیک های بدون کلام پدرش (موریس ژار) می رسیم که بعد ها فهمیدم موسیقی متن فیلم (محمد رسوالله ) نمونه ای از آثار وی بوده است.

  • استاد روبرتو کونسینا ملقب رابرت مایلز و روبرتو میلانی و آلبوم زیبای سرزمین رویا
  • استادان “ریک جردن” و “بویلر” که در گروه “اسکو تر” آهنگسازی می کردند.
  • کنسرت های استاد یانی کریسومالیس خیلی به من کمک کرد و موسیقی یانی را دوست داشتم.
  • اولین نوار کاست “موسیقی الکترونیک” من هم آلبومی از گروه Koto بود که در آن دوران این آهنگها در تلوبزیون هر روز پخش می شد، که به نام “آهنگ های ورزشی” معروف بود.
  • همچنین تنها دی جی ای که نظر من را جلب کرد ATB بود . رمیکس های ، اندره تنه برگر ، که موزیک های میشل ژار را باز سازی (میکس) کرده بود.

در آغاز فعالیت موسیقی

سال 1384

درباره این هنرمندان ساعت ها می توان نوشت، در ادامه به چکونگی شروع فعالیت خودم می پردازم:

قبل از هرچیز افتخار می کنم که کشور من ایران است، در دوران نوجوانی در مشهد بوده ام، در استان خراسان در سرزمینی که پر از زیبایی های منحصر به فرد است، در بیشتر اوقات، بیابان ها و دشت ها و تپه هایش تداعی گر حس خاصی برای من بوده است، من از سال 1381 بطوری در صحنه موسیقی بوده ام، نوجوان که بودم در نواختن گیتار تبحر یافتم و توانستم بطور تجربی و بدون استاد، گیتار بنوازم، همیشه در هنگام گیتارزدن علاقه بیشتری به نواختن ملودی ها و آرپژ ها داشتم و در گیتارنوازی سبک موسیقی کلاسیک را انتخاب کردم و بدون گذراندن دوره های آموزشی و کلاس های گیتار توانستم بطور خودآموز گیتار بنوازم و با نت ها و گام های موسیقی آشنا شوم و شروع کردم به پیاده سازی ملودی هایی که در ذهنم می گذشت. در کنار نوازندگی مطالعه کتاب های بزرگان موسیقی نیز به من کمک کرد، سپس من به عنوان معلم گیتار در مدرسه خصوصی و کلاس خصوصی فعال بودم.

سالهای شروع من در موسیقی الکترونیک، با نرم افزار های کامپیوتری و کامپیوتر های اجاره ای بود، بدون داشتن میدی کنترلرها و سازهای الکترونیک دیگر، بدون داشتن امکانات ابتدایی آهنگسازی الکترونیک، تنها با یک کامپیوتر ساده و یک هدفون معمولی، و برخی چیزهای ساده دیگر، من با نوشتن موسیقی در یک کامپیوتر اجاره ای کار خود را شروع کردم و آهنگ های زیادی ساختم اما هیچ کدام را پخش نکردم.

در سال 1386 ، با استفاده از پس انداز اندک خودم، برخی تجهیزات دست دوم را تهیه کردم، و موفق شدم استودیوی شخصی ام را راه اندازی کنم، در سال 1387 استودیوی شخصی ام به کامپیوتر مجهز شد ، همیشه قبل از آن از یک کامپیوتر اجاره ای استفاده می کردم.

1386/02/22 هجری شمسی

من وقتی آهنگی را میساختم آن را با ویدئویی میکس می کردم و این موزیک ویدئو را فقط برای آشنایان بصورت خصوصی پخش و بازخورد آن را مورد بررسی قرار میدادم که بیشتر اوقات توجه انها به موزیک جلب می شد.

تنها چیزی که از امکانات آهنگسازی داشتم ، یک گیتار و یک کامپیوتر معمولی بود، و همیشه می دانستم که حتی برای خلق یک موسیقی به اینها هم نیازی ندارم ،چون ملودی ها در ذهنم برنامه ریزی میشدند و همیشه در ذهنم بزرگترین تجهیزات و گروهای موسیقی و ابزار و ادوات موسیقی را داشتم و گاهی خودم را روی صحنه میدیدم که در حال اجرای موسیقی ام.

ادامه دارد …

برای اطلاعات بیشتر صفحه درباره ما را مطالعه فرمائید.